邵晓峰， 南京林业大学艺术学院教授、博士生导师，美术与设计研究中心主任。南京市青年美术家协会主席、中国美术家协会会员、江苏省政府“333高层次人才培养工程”中青年学术技术带头人、江苏省徐悲鸿研究会副会长兼秘书长、江苏省收藏家协会古典家具委员会副主任兼秘书长，其飘逸松秀的江南山水正日益为藏界所重。2012年，专著《中国宋代家具》获得“第二届中国大学....
一、学业历程
1991.09-1995.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学学士学位，被评为“南京师范大学优秀毕业生”。
1995.09-1998.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学硕士学位，被评为“南京师范大学优秀毕业研究生”，并荣获“徐悲鸿奖学金”（中国徐悲鸿奖学金委员会，1998.11）。
2002.09-2005.06 于南京林业大学工业学院，攻读家具与室内设计研究方向博士学位，博士论文先后被评为“南京林业大学优秀博士论文”、“江苏省（百篇）优秀博士论文”，并作为“江苏省36篇优秀博士论文”之一，于2006年11月被江苏省教育厅晋京参评“全国（百篇）优秀博士论文”。
二、工作历程
1998.10-2000.02 于镇江画院，任专业画家与研究人员，被评为镇江市跨世纪学术带头人培养对象。
2000.02-至今 于南京林业大学，历任讲师（2002-2007）、副教授（2007-2011）、教授（破格2年获聘，2011-），历任艺术设计系副主任、公共艺术系主任、美术与设计研究中心主任。
2005.09-2008.04 于东南大学，从事艺术学博士后研究，获2006年国家博士后基金，获评江苏省资助博士后。出站报告被评为优秀，以此为基础的专著《中国宋代家具》被评为“十一五”江苏省重点图书出版规划项目（江苏省新闻出版局，2009.09），并在东南大学出版社出版，引起重大学术反响。
2010.01-2010.04 于香港城市大学，从事访问学者交流。

研究方向：
主要从事中国画艺术创作、美术与设计史论研究等。
作品许多次参加省以上大型展览并有获奖，并被多家博物馆、美术馆收藏。2009年荣获 “2008艺术百家年度作品奖”一等奖（江苏省文化厅《艺术百家》（全国中文核心期刊）学术委员会），2010年作品荣获首届中韩艺术家镜片精品交流展“金奖”（韩国国家美术教育协会、韩国大邱艺术大学东洋画系、南京崇德书画院主办）。2004年，6幅作品被宜兴“东坡书院”（江苏省文物保护单位）收藏并长期陈列；2007年，八尺巨制《东揽紫气图》被东南大学收藏并展示于九龙湖校区校史陈列馆正壁。2005、2006年连续两届荣获由中国美术家协会主办的中国百家金陵画展高层论坛“优秀论文奖”（最高奖项）。
50余幅艺术作品、60余篇论文发表于《人大复印资料·造型艺术》、《美术研究》、《新美术》、《美术》、《国画家》等国家权威专业期刊。出版《中国宋代家具》(30万字专著)、《唐诗彩图精选》（画集）、《成语彩图精选》（画集）、《水·色·墨的艺术世界》（20万字专著）、《艺术凝思录》(30万字专著)、《邵晓峰艺术之山水卷》、《邵晓峰泼彩山水专辑》、《世纪丰碑》（50万字论文集）等。绘制插图数百幅载于多种出版的书籍、画册。曾于江苏省美术馆、南师大美院展厅、南艺后街举办个展，并作为主要成员于中国美术馆、新加坡义安文化中心（新加坡最大展馆）、江苏省美术馆（两次）、烟台美术博物馆等地举办大型联展。

艺术观点：
邵晓峰认为，泼彩山水，讲究的是心源对造化的综合与领悟，是在踏遍千山万水，邱壑胸中自生的条件下而“肇自然之性，成造化之功”。“泼”，并非毫无目的地乱泼一气，而是在把握山川整体气象的基础上将自我情怀、书写意趣与泼水、泼墨、泼色等融合起来，做到泼中有写、写中有泼，尽可能地将水、色、墨的内在潜力表达出来。“彩”，也非没有计划地众彩皆施，而是将客体的真实色彩与主体的认识色彩糅和起来，用心体味笔在调色盘上和各种纸上产生的瞬间微妙变化，做到色不碍墨、墨不阻色，色墨互融，相得益彰。
虽然古人在泼彩山水上的探索很少，但是前辈艺术家在泼墨上的突出表现为我们在实验泼彩山水的道路上提供了无穷启示。邵晓峰的泼彩山水风貌与格局是在长期广泛而深入地描绘山川真形的前提下逐渐形成的，且受到了保文恩师的影响和鼓励。他结合自身特长与认识对此探索了三年，并在理论上进行了较为系统而深入的研究。“惚兮恍兮，其中有象”，这些游弋于具象与抽象之间的画作揭示了此一时期他对山水精神与意象的感受、发现。他选择的这条艺术道路的佳处在于它更贴近心灵的体验与创造，使我可以尽情尽性、毫无顾虑地沉醉在色墨交融的“艺境”里，或如鸿蒙初醒，云开雾散；或如阴阳陶蒸，洪荒云雨……在这种过程中，邵晓峰得到了独特的愉悦与放松。
在这一道路上，邵晓峰认为，泼彩山水所具有的表现力和抒情性可在前人基础上走得更远、更深。